1900. Возвращение Олега Меньшикова

«Ты жив по-настоящему до тех пор, пока у тебя есть в запасе хорошая история и кто-то, кому можно ее рассказать.» (Алессандро Барикко, “Новеченто”) Это не только про героя спектакля, это и про него — Олега Меньшикова, который четыре года не выходил на сцену, и многие подумали, что он кончился. Нет! Он взлетел. Выше всех. Выше… Он не прикрыт режиссерской фантазией. Просто смотрит в глаза залу, а зал — тонет в слезах его глаз. Меньшиков сидит на краю сцены. Меньшиков уходит в люк. Меньшиков качается на черном фортепиано, как на качелях. И они, зрители, “оставались так, в тишине, абсолютно остолбеневшие, даже после этого убийственного залпа аккордов, когда казалось, у него сотня рук, казалось, пианино должно взорваться с минуты на минуту. И в этой безумной тишине Новеченто поднялся, взял мою сигарету, потянулся немного вперед, за клавиатуру, и поднес ее к струнам фортепиано. Легкое шипение. Он достал ее оттуда, сигарета горела”. Это он — Олег Меньшиков, который “сам был своей хорошей историей”. Его история — “сам по себе”. Один на один с собой, своими комплексами, муками, желаниями, страстями Он играет ноты и алкоголь. Он играет не музыку, а что-то другое. Новая постановка с его участием оригинальна, свежа и явно идет «против течения». В ней даже есть некоторый вызов своему времени, тем современникам, что как-то уж слишком легко приняли все правила скучной корыстной игры в жизнь. Она очаровывает шиком и элегантностью, ласкает слух джазовыми аккордами, увлекает романтической мечтой о другой жизни - свободной, творческой, невозможной. Спектакль Меньшикова сделан в элегантно-безоблачном стиле. В нем нет надрыва, зато есть зрелищные декорации (в виде палубы корабля), живая музыка оркестра, рояль и, разумеется, сам Меньшиков. Оптический обман в этом спектакле задействован по полной. Палуба носом уходит в зал. В луче света — человек в плаще и шляпе. Через секунду луч снова высвечивает человека в плаще и шляпе — но уже в другом месте. Или еще: по сцене бродят безликие моряки, среди которых — Меньшиков. В какой-то момент этот человек поворачивается к залу спиной и исчезает, а через долю секунды Меньшиков появляется вновь — в другом месте и другом костюме. Не сразу догадаешься, что уходящий — не сам Меньшиков, а его дублер, точнее — двойник. А то вдруг взвивается парус, огромный, взрываемый ветром, и болтает актера, как тряпичную куклу. Другой кадр: летающий рояль. На крышке Меньшиков (лицом к залу) и его двойник (спиной к залу). Рояль же раскачивается в воздухе на тросах, как огромные качели… Автор удивительной сценографии — Игорь Попов. Спектакль Меньшикова явно двухслоен. В первом слое, специально ярком, занимательном, почти эстрадном, актер играет совершенно понятную зрителям историю. Он нарочито, почти карикатурно перевоплощается в персонажей – обитателей корабля. Шикарно пританцовывает, великолепно напевает и щегольски обыгрывает костюмчики тридцатых годов ХХ века. Пересыпает речь грубоватыми словечками и солеными шуточками. Показывает зрелое, уверенное мастерство актера, абсолютно владеющего собой. В этом, внешнем, слое спектакля, все понятно, забавно, смешно и бессмысленно, как в любом шоу. Меньшиков будто нарочно показывает свое мастерство, чтобы затем выбросить его, отмести, выкинуть, как конфетный фантик. Все это вздор, ерунда, дешевка – и вздор, ерунда и дешевка почти вся человеческая жизнь, кроме спрятанной внутри человека маленькой тайны. Эта тайна чем-то родственна морю и музыке, ее не сформулируешь в словах, и здесь-то и начинается самый главный, второй, слой спектакля. Один из немногих в своем поколении Меньшиков умеет передать красоту и сложность внутреннего мира человека. И в этом моноспектакле за щедрым слоем эстрадной «живописи» скрывается нежный, красивый, тонкий этюд о человеке, который прожил настоящую жизнь «внутри себя». Без исторического времени, без общества, без семьи. Здесь Олег Меньшиков на редкость откровенен, открыт залу. Он сначала только намекает о герое, ведя рассказ от лица его друга, и лишь ближе к концу сам становится им – человеком, сбежавшим от жизни в море и музыку. Это победа и трагедия, радость и страданье, счастье и несчастье одновременно. Ведь жизнь нашего «1900», при всей чистоте и красоте, все-таки бесплотна и бесплодна. Отрекаясь от пошлости жизни, он вместе с пошлостью миновал и саму жизнь… Простодушный зритель радостно реагирует на то, как Олег Меньшиков переодевается в разные наряды, хохочет и танцует. Зритель более опытный понимает, как тонко и умно нарастают, чередуясь в своеобразном танце, паузы, вздохи, печальные взгляды, мгновения беспощадной искренности, и как закономерно наступает финал. ОЛЕГ МЕНЬШИКОВ О СПЕКТАКЛЕ : - Мне хочется играть этот спектакль, хочется выходить на сцену , хочется рассказывать эту историю, хочется ощущать интимную близость зрительного зала ,чувствовать дыхание и видеть глаза каждого. Это очень личная история . - Это история гениального виртуоза и гениальной подмены жизни на прекрасный сон. Стоит ли говорить, что пробуждение будет ужасным ? Я понимаю этого человека , я уважаю его страх существавания в этом огромном мире , безграничном , когда не знаешь где он кончается и сколько еще этого мира. Это же говорит о страхе принять мир таким, какой он есть. Тысяча Девятисотый боится принимать решения, совершать поступки. Ему удобно в этом пространстве от кормы до носа. Но ведь он не для этого родился на свет, чтобы провести всю свою жизнь на корабле! Тут очень много разных мыслей возникает. Вот он спрашивает: а как вы можете выбрать одну улицу, одну женщину, как вы можете жить на таком огромном шарике?! Крышу не сносит от этого? - У каждого человека должен быть свой маленький корабль, каждый должен иметь свой голос в океане... На земную жизнь у него не было прав, зато у него была его музыка, рояль, на котором он творил чудеса, и весь океан в придачу. Вот, можно сказать, последний приют романтизма! Олег Меньшиков, несмотря ни на что, сопротивляется своему времени. Не хочет, чтоб на человеке проставили цену, превратили в марионетку. Настаивает на праве индивидуума убежать от законов общества, скрыться в волнах своей души, проскользнуть куда-то между нот и прожить жизнь по законам джазовой композиции. Этот нежный, печальный, бесконечно обаятельный и несовершенный спектакль создан не коммерческой, а творческой потребностью актера. Он играет на удивление открыто, искренне волнуется, хочет быть понятым. Видно, что ничто не прошло бесследно – творческие неудачи последних лет, мерзкие статьи в мерзких журнальчиках, жестокий ход времени. И вот актер хочет объясниться с современниками, рассказать о важном – о сущности жизни, которая вне пользы и выгоды, вне банальностей и даже вне законов общества, но в том, что неизъяснимо. Как блик солнца в морской воде. Или гениальная музыка.

Марина Липченко, Театральное агентство "Балтийская жемчужина"

Смотрите также 1900. Спектакль Олега Меньшикова. Пресса о спектакле